彩神拉开2025春夏时装周大幕的纽约不仅以全新姿态带我们碰撞灵感与设计的火花，也将实用主义贯彻到底，谱写奢贵、复古、优雅、个织的摩登舞曲。

　　漫步在纽约街头的檀健次，演绎松弛与慵懒的极致魅力；在汉普顿海岸的刘诗诗和郑秀晶也将精致美学传递到镜头前；“公主切”妆造的娜扎，呈现了纽约时尚的活力；身穿皮裙酷帅的宋雨绮，彰显了强烈的女性魅力......

　　这场时尚与星光交织的盛宴，必将万众瞩目，让我们追寻不同的设计图腾，聆听纽约的时尚密语。

　　Coach于毗邻纽约总部的高线春季高级服饰系列时装秀，以闲适的公园风光和川流不息的街道传达最真实的都市观感。什么是年轻一代眼中的都市摩登，这是品牌在本季思考的设计命题。而个性真我的时尚和颠覆传统的奢华，就是执行创意总监Stuart Vevers此次交出的答卷。

　　本季，对传统时尚和主流文化的推翻、重塑是塑造个性的一大手段。将经典剪裁与高级定制的鸡尾酒裙元素融入反主流文化中；通过焕新版型，让经典的海军蓝衬衫、休闲裤等成为表达个性的新载体；别出心裁的糖果色连衣裙，在致敬60年代经典的同时也借助短下摆焕发新的活力。

　　摇滚、朋克、复古元素的交融则是年轻一代对都市摩登最本质的想象。具有摇滚音乐元素的印花T恤，带有文字刺绣的白色T恤，做旧的摩托夹克与直筒牛仔裤的叠搭以及对“睡衣风”长裤的褶皱和褪色处理，有趣的是，I❤️NY文化衫也融入到大秀的look中，一起将摩登风尚推向高潮。

　　让历经岁月沉淀的老旧产品重获新生是本季秀场的另一大特色。牛仔裤、Moto半裙和飞行员夹克经过艺术化的再利用制新而成，Coach (Re)Loved则是利用手工艺和定制技术进行修复和二次售卖。re-loving不仅让单品具有环保意义，也将其复古魅力发挥到极致。

　　本季，设计师Michael Kors结合20世纪50年代的浪漫主义与90年代的简约风格，凝聚匠心匠艺，刻画精致优雅又不失慵懒的风格。Twice成员金多贤参与走秀。

　　开场，50年代的连衣裙、高开衩短裙和皮质篮包充满复古风格，将地中海式的浪漫逐一呈现；夸张的领口设计，利落的修身剪裁，让简约主义迸发生机。

　　受到电影The Talented Mr. Ripley的启发，Michael Kors将黑风格的粗犷感融入设计，黑色夹克、镂空蕾丝半裙、裹胸连衣裙、皮质刺绣半裙，一系列黑色调的单品更加凸显奢华质感和流畅剪裁，浪漫意味十足的同时也让实穿主义落地秀场。

　　秀场上，城市的摩登精致与度假乡村的慵懒松弛交织融合，碰撞奢华与质朴。我们会发现从蕾丝连衣裙到阔型大衣，拉菲草都在其中起到了装饰作用，还点缀了一条“鸡尾酒摇篮”裙，这让置身纽约的秀场仿佛开启了一场悠闲的地中海旅行。

　　材质和工艺则是Michael Kors追求的极致细节。薄纱、蕾丝、锦缎等多元材质让奢华感更加具体；刺绣和流苏的手工编织，意在用匠心工艺致敬品牌与意大利手工匠人携手合作35年这一里程碑。

　　本季，Tory Burch将曾是多米诺糖厂的Skylight at The Refinery的中庭改造成泳池，璀璨启幕2025春夏时装秀。泳池的地面和墙壁都贴上了波光粼粼的水蓝色瓷砖，不仅让水面上下的分界变得模糊，亦给人如梦似幻的质感，这也正是首席创意官Tory Burch在本季的设计表达——自由精致的运动美学。

　　本季采撷了奥运会的灵感，用多元化的运动语言呼应体育精神的同时，也传递出保持美学视角和融于日常生活的重要性。刺绣工艺装饰的泳衣、与之搭配的抽绳空手道裤、拥有运动套衫廓形的色块拼接毛衣，带有橄榄球球衣竖条纹的纱质衬衫，无一不展示着运动元素经过解构之后的自由与精致。

　　同时，Tory Burch也玩转了面料与质感的多种可能。绗缝棉质面料、华夫格针织面料以及弹力羊毛薄纱，缀饰手工捻制亮片、水晶珠饰与轻盈绒面革，再配合抽象风格提花和经典约依印花，让活力和意趣在多样质感中变得有迹可循。

　　另外，带有可延展金属腰带的裙装、无袖肌肉T恤让力量成为被追求的核心，随之而来的丝绸裹身夹克、褶皱不对称针织裙则展露出精美的优雅态度，意在让“力量与优雅”在碰撞中完成极致的升华。

　　Reva芭蕾鞋经过风格更新后的回归，让实穿与时尚和谐共生，也让人无限期待运动美学的力量。

　　位于纽约东海岸的汉普顿，不仅是风光旖旎的海滨度假胜地，也藏匿了许多家庭的温情时刻，是生活美学的代名词。Ralph Lauren邀大家在汉普顿共度新季2025春季时装秀，感受田园诗般的惬意与时尚。

　　Collection和Purple Label紫标系列从汉普顿的自然风光中汲取灵感，回归生活的真实本质。Ralph Lauren Collection紫标女士系列交织经典的蓝白海滨色调，以西装、镂空针织衫、格纹衬衫、流苏裙装纷繁呈现，垂坠质感配合利落剪裁优雅知性，加入手工匠造的精美刺绣和流苏装饰更显奢华雅韵，流露出轻松迷人的汉普顿度假风情。

　　Purple Label紫标男士系列也在贵奢绅士视角下加入自然海滨风光。亚麻材质、利落剪裁，配合纯白、亚麻棕、钱布雷蓝的色调让自然遐想尽情放飞海滨，田园般悠然风情也扑面而来。

　　Polo Ralph Lauren系列致敬汉普顿悠久的马术历史，让马术格调成为品牌的经典传承。跳跃的色彩，纷繁的色块结合大胆的图案颇具活力，叠穿的设计传递出慵懒又闲适的风格，让人感受运动摩登和海滨风尚的完美融合。

　　童装系列延续鲜活的色彩和玩趣的设计。大面积色块碰撞视觉魅力，配合多种线条的设计演绎孩童生活的无拘与欢乐。

　　ALAÏA 2025冬春系列大秀呈现源于两个契机：机遇与执着。机遇是得以在这座博物馆呈现时装秀，执着则是对“美式之美”的深切追求。

　　于我而言，“美式之美”意味着一种身心自由。它是简约而现代的，直白且纯粹的。对于ALAÏA与我来说，美国象征着家园之外的另一归宿彩神。——Azzedine Alaïa。

　　本季，ALAÏA将美式运动风格贯穿到整个系列，希望传递简约干净的美式时装哲学。色调简单、剪裁流畅的牛仔、T恤、背心、运动半裙都可以成为塑造美式运动风格的一分子。

　　各种材质的惊喜呈现也让我们对美式之美有了更深刻的理解。双面羊绒、精细针织、挺括府绸与丝质塔夫绸面料，无一不展示着不同面料碰撞实用设计的独特风尚。

　　秀场上，全新单品以雕塑感的廓形探索极简美学。圆形、方形、螺旋形结构，将身体围裹。不设拉链，不装纽扣——这样悬浮般的廓形设计是希望从动态中感知身体的线条变化和运动风格，呈现最大程度的自由。

　　上东区名媛的出街格调都是什么样的？或许我们可以在KHAITE 2025春夏系列的秀场上找到答案。

　　KHAITE的设计注重简约，黑白经典撞色搭配的使用，体现出现代女性独立、冷峻、不凡且神秘的态度，不失力量感的简约留白，为女性自我诠释创造更大空间，每一细节都释放出品牌独特的纽约式摩登魅力。

　　新系列玩转比例游戏，剪裁合身的夹克、紧身胸衣皮质连衣裙与超大比例的长款外套、透明欧根纱长裤、丝带蓬蓬裙上衣轮番上阵。同时兼顾了舒适性和功能性，这也是Catherine Holstein一直强调的——“设计师们如果忽视了这一点，那就得不偿失了。”

　　捕捉女性不同的气质，强调刚柔并济之美，也是这一季时装的重中之重。剪裁利落、轮廓流畅的套装，彰显女性独立、强大、自信的气质，针织连衣裙和羊绒单品营造温暖气息，展现女性内心温柔、感性的另一面特征。

　　这次大秀是品牌首次移师纽约时装周办秀，全新系列以“Duty Free”为主题，在纽约布鲁克林大桥公园2号码头的篮球场展开大秀。新系列完成已故品牌创始人Vilgil Abloh的纽约梦，灵感源自创意总监Ib Kamara前往加纳的一次旅行，他深入当地集市收集面料，同时与那里的工匠合作，碰撞出设计灵感。在他的创想世界里，纽约被视作一个充满机遇的乌托邦，全球旅行者来到纽约，因这里的融合魅力，而感到年轻、性感、自信。

　　新系列延续往季的街头风格，更加注重衣着的自然感与实用性，迷彩、印花、单宁等元素贯穿始终，低领口设计大胆吸睛，更凸显人体线条，呈现出流畅性与自然感。

　　裙装布料的交叉拼贴，展现出独有的几何力量感，背心与裤装拉开式的拉链设计，体现出工业感与现代性，体现出纽约的都市气息，使街头时尚再次释放潮流活力。除此之外，鲜明的非洲元素也加入了成衣之中，于每一细节处流露出浓烈的异域风情，为纽约城市带去一阵别样的融合之风。

　　继今年2月在中央车站的Oyster Bar的大秀后，Tommy Hilfiger先生再一次将秀场搬到纽约的城市地标，这次秀场选在具有纽约传奇元素的MV John F. Kennedy号上，以品牌标志性的红、白、蓝三色为主色调，表达TOMMY HILFIGER对航海生活方式的热爱，同时庆祝品牌即将迎来的成立40周年。

　　Tommy Hilfiger先生表示：“1985年至今，我们一直以航海和海洋为灵感，如今对经典进行全新解读彩神，既展现了轻松自在的夏日风格，又体现了独具一格的自信主张，随型出入航海风情的和回归都市生活。”

　　秀场上布列塔尼和伊萨卡条纹衬衫，灵感均来自于航海元素，帆船夹克和工装裤的设计轻盈流畅，由帆布尼龙和皱纹棉布制成；女式七分裤采用立体格纹剪裁，并与超大号渔夫针织衫搭配；亚麻和皮革拼接的校队夹克、翻边斜纹棉布裤和双褶皱短裤，都重释了学院风的经典意趣。

　　从船长室汲取灵感，柔和剪裁为运动感俱乐部夹克、Polo衫和风衣增添了多元时尚感。搭配由航海绳组成的TH Monogram图案装饰在头巾、手编凉拖和棒球帽上，为美式学院风注入摩登新灵感，使充满活力的常春藤风格与日常航海风尚相映成趣。

　　在谢幕的时候，Tommy Hilfiger先生身穿海军蓝的西装套装，搭配滑板鞋、棒球帽，从下层甲板沿着楼梯走出，充满活力与设计的创造力。

　　刚刚斩获LVMH大奖的设计师埃林·克林&卡尔·林德曼，是一对来自瑞典的神仙眷侣，这次她们将极简北欧美学带来纽约。在新季设计中彩神，品牌创意总监兼联合创始人埃林·克林的个人风格再次贯穿T台，以轻盈的剪裁、奢华的面料、极简的色彩，为炽热的都市街头带来简约随性之美感。

　　轻质针织与棉质剪裁突显轻盈轮廓 ，精致的刺绣薄纱演绎出波西米亚风情。纯色系融蕴黑白色系，展示设计的不同层次，借助面料的触感对比，佐以亮眼的柠檬黄和五金配饰的点缀，为整体设计注入活力。

　　独特的美学理念诠释静奢韵味，带来强烈的购买欲，本季这对“夫妻档”是否会延续爆款传奇，我们保持期待～

　　这次纽约时装周你有没有种草哪件单品呢？哪场品牌的大秀最戳中你的心？我们伦敦时装周见！